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大剧院版歌剧茶花女将于节后上演

发布时间:2019-10-13 06:22:37 编辑:笔名

  大剧院版歌剧《茶花女》将于节后上演

  国家大剧院歌剧节·2014中,凭借精美的制作和诗意的舞美呈现广受业内外好评的大剧院版威尔第歌剧《茶花女》将再度亮相舞台。

  目前,该剧正在排练中,4日,亲自到京督阵复排的德国导演海宁·布洛克豪斯带领主演们向媒体展示了剧中的精彩片段,据悉,该剧将于4月10日至12日正式上演。

  威尔第的《茶花女》常被人们称为“最美的歌剧”,而大剧院版《茶花女》则将这种“美”发挥到了极致。

  大剧院版《茶花女》中,264平米“IMAX”巨幅镜面极为亮眼,成为该剧的一张标志性“名片”。超大镜幕既可以半透明地反射出舞台地面的绚丽画面,又可通过角度的变换瞬间实现“移步换景”的效果,既实现了“印象派”油画的梦幻质感,又为观众提供了两个视角同时欣赏,观剧体验别开生面。正因为如此,这版《茶花女》也被誉为“为北京歌剧舞台增添诗意”、“国家大剧院最富想象力的歌剧”。

  2010年,指挥大师马泽尔,德国导演海宁·布洛克豪斯、舞美设计师伯尼托·莱奥诺里、电影《末代皇帝》的服装设计师强卡洛·科林斯等组成的国际一流创作团队倾力打造了大剧院版《茶花女》,首演大获成功。2011年,该剧的二轮演出延续了热潮,一票难求。时隔两年,这部精美的制作又将在国家大剧院歌剧节·2014的舞台上亮相。

  本轮演出汇聚了张立萍、莫华伦、廖昌永、张峰等蜚声国际的中国歌唱家,同时也有王传越、周晓琳等青年实力唱将,张立萍和王传越、莫华伦和周晓琳将“以老带新”的“混搭”亮相。

  与正式演出组合不同,在4日的探班现场,由周晓琳和王传越两位“新人”联手,展示了剧中阿尔弗莱德盛怒之下当众羞辱薇奥莱塔一幕。王传越将阿尔弗莱德由爱生恨的怒火和无法自控的疯狂表现得十分到位,而周晓琳则演活了一个心碎而憔悴的薇奥莱塔,全剧中戏剧冲突最激烈的一幕被诠释得十分真实可信。青年男高音王传越此次“挑梁”阿尔弗莱德,展示出了极富青春气息的音色和生动灵活的戏剧表演。这位新秀唱将不仅在2013年第十五届“青歌赛”一举夺得金奖,近年还斩获了香港国际声乐比赛、意大利马尔蒂尼国际声乐比赛、韩国国际声乐大赛、中国音乐金钟奖、北京国际音乐比赛歌剧比赛、全国声乐比赛文华奖等八项国际声乐大赛的第一名。本次他将与享誉国际的女高音歌唱家张立萍在正式演出中搭档出演,十分令人期待。

  自2010年大剧院版《茶花女》面世以来,有“中国最好的茶花女”之称的张立萍就伴随这部制作一路走来,她在采访中介绍:“随着时代的变迁,人们的思维要跟着动,大剧院版《茶花女》正是这样,在维持古典背景的同时注入了现代的思考方式”,令她感触尤深的是第三幕中“IMAX镜幕”的垂直升起,将观众的影像也纳入了舞台,“这寓意社会上发生的每一件事、每个现象,社会中的每个人都有一份”。

  本次为《茶花女》执棒的是备受关注的“80后”指挥新星安德列·巴蒂斯托尼,他不仅是登上斯卡拉歌剧院指挥台最年轻的指挥,还是现任意大利帕尔玛皇家歌剧院第一客座指挥。他表示,《茶花女》是一部富有挑战的作品,“对我来说,指挥《茶花女》需要深沉的情感和全身心的投入,我将遵从威尔第作曲的意志,保持音乐的明亮度和表现性,力图避免任何形式的庸俗,让这部歌剧中核心的、永生的美跨越一切时代,直接与每一位观众对话。”

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